Seit fast fünf Jahrzehnten prägt Yello die elektronische Musiklandschaft. Ihr unverwechselbarer Sound – eine Mischung aus synthetischen Beats, organischen Klangfragmenten und dem spielerisch-ironischen Gesang von Dieter Meier – hat sie zu einer festen Größe gemacht. Yello haben sich selten darum gekümmert, in eine bestimmte Genreschublade gesteckt zu werden. Stattdessen haben sie, oft mit einem Augenzwinkern, die Grenzen des musikalisch Machbaren immer wieder neu definiert. Ihre Musik wirkt wie eine bewusste Abkehr von Konventionen, was Yellos Image als stilistische Querdenker unterstreicht. Diese kreative Unangepasstheit zeigt sich nicht nur in ihrer Musik, sondern auch in ihrer gesamten Haltung zur Popkultur. Von avantgardistischen Anfängen über Ambient-Experimente bis hin zu Auftritten bei MTV und der Zusammenarbeit mit der NASA – Yello haben immer wieder für Aufsehen gesorgt.

Diese unermüdliche Lust am Experimentieren findet sich auch auf Touch Yello, dem Studioalbum aus dem Jahr 2009, das Yello in die Welt cineastischer Klanglandschaften entführte. Mit schillernden, atmosphärischen Sounds und Songstrukturen, die eher an einen Film erinnern als an ein herkömmliches Popalbum, wurde der Yello-Sound neu interpretiert. Auf diesem Album verschmelzen pulsierende elektronische Rhythmen mit der Weite orchestraler Arrangements, während jazzige Untertöne und digitale Präzision eine faszinierende Verbindung eingehen. Das Ergebnis ist ein Hörerlebnis, das weit über das hinausgeht, was man von einem gewöhnlichen Album erwarten würde. Yello kombinieren hier analoge und digitale Klangerzeugung auf eine Weise, die ihre langjährige Erfahrung widerspiegelt.

In der neuen Dolby Atmos-Fassung von Touch Yello kommt dieses Zusammenspiel von Klangfarben und -kontrasten noch intensiver zur Geltung. Die immersive Technologie hebt die vielschichtigen Klanglandschaften auf ein neues Level und ermöglicht ein räumliches Hörerlebnis, das in dieser Form neuartig ist. Während der ursprüngliche Stereo-Mix bereits beeindruckende Tiefe bot, entfaltet sich die Musik jetzt in alle Richtungen und wird dadurch greifbarer. Es wird berichtet, Boris Blank habe das Album von Anfang an als eine Art vielschichtiges Klanggebäude konzipiert – in der Dolby Atmos-Version soll diese Vision nun vollends verwirklicht werden. Tracks wie „The Expert“ oder „You Better Hide“ eignen sich besonders, um die räumliche Dimension zu erleben: Die einzelnen Klangelemente wirken klarer und kraftvoller, während Dieter Meiers Stimme noch präsenter im Raum zu stehen scheint.

Touch Yello war nie ein typisches Pop-Album – es war eher eine akustische Inszenierung, ein Kopfkino. Und die Dolby Atmos-Version macht daraus ein immersives Erlebnis, das diesem Anspruch voll und ganz gerecht wird.